La tempestad. Y sobre todo la calma

Sí, sigo con mis clásicos alternos y este mes tocaba Shakespeare y su teatro. Así que tocó la Tempestad.

9788467035711[1].jpgPróspero es un noble desterrado que vive en una isla desierta junto a su bella hija, un contrahecho y siniestro sirviente y sus espíritus esclavizados. Con su magia hace naufragar un barco en el que viajan Reyes, príncipes y familiares traidores, como parte de su plan para volver a su tierra por la puerta grande.

Esta obra de teatro explora muy someramente temas como la traición, la venganza, la familia y el amor.

Sinceramente, no se cómo está catalogada la obra pero para mi es una comedia de enredo. De esa en la que las casualidades son grandes y oportunas, se dan confusiones y al final todo sale bien: los buenos son felices y los malos se llevan su merecido. No obstante lo predecible, y por supuesto el instalove (también llamado enchochamiento), esta obra me gustó. Me gustó porque de hecho tiene magia, una bastante sencilla. Se trata de espíritus vinculados, un clásico de las acusaciones por brujería que nunca pasará de moda. Y, al final, los que más simpatías despiertan son ellos, los espíritus.

Recomendado para: quien busque un Shakespeare “ligerito y fresquito para el verano”
Abstenerse: Los que queráis dramón. Porque más bien no.

Título: La Tempestad
Autor: William Shakespeare
Año de publicación: 1611
Última edición en España: 2010
Editorial: Espasa

Otelo. O el comedor de orejas.

Otelo, ese clásico del teatro de Shakespeare hecho ópera por Verdi e incrustado en el inconsciente colectivo de los niños de los 80 por un anuncio de suavizante para la ropa fue mi clásico para febrero. Y sigo cumpliendo la maxíma de alternar Shakespeare y Cervantes.

9788420608921[1].jpgOtelo es un moro negro, considerado salvaje y feo por los hombres y mujeres de la ciudad en la que reside: Venecia. Sin embargo ha conseguido casarse con una adorable y virtuosa mujer veneciana, por amor. Y es que es un hombre noble, y un gran guerrero que defiende la ciudad contra los Turcos. Pero no todo puede ser hermoso cuando los celos se interponen.

Otelo es la obra de los celos. La del monstruo de ojos verdes. Pero sobre todo es una obra en la que se ve claramente que la base de los celos es la inseguridad y la falta de amor por propio. Porque a Otelo le comen la oreja hasta convertir la obra en una tragedia, pero si no fuera porque se quiere poquísimo a si mismo y considera que no se merece a su esposa, simplemente el tema no habría dado ni para dos escenas.

Lo cierto es que Otelo no me parece una obra especialmente buena. Quizás porque en el fondo las tragedias no son lo mio y Shakespeare las tiene mejores. No obstante es entretenido ver personajes con tan mala baba como los hay aquí.

Recomendado para: Amantes de las tragedias, personas con complejo de Dios Cabrón.
Abstenerse: Gente que no pueda con las situaciones injustas creadas por la falta de comunicación.

Título: Otelo
Autor: William Shakespeare
Año de publicación original: 1603
Última edición en España: 2012
Editorial: Alianza editorial

 

Julio César. Historia del teatro histórico

Mi último clásico de 2015 fue la obra de Shakespeare Julio Cesar. Porque un poco de teatro tampoco está de más.

9788467039009 Julio César reclama ser proclamado emperador; un cambio en la política de Roma que no todos los ciudadanos ven bien. Su decisión moverá conspiradores en su contra, incluso entre los más cercanos a él.

Un tipo de historia así sería sencillo que fuera bastante interesante. Pero no, es bastante aburrida. Y no es en virtud del lenguaje o la poética, eso es algo que viene de serie con un Shakespeare. Simplemente es una obra en la que prima más el monólogo interior y el dilema de Bruto que la emoción de la historia. Y qué le haremos.

 

Recomendado para: Muy fans de Shakespeare y estudiosos o estudiantes de filología inglesa.
Abstenerse: Cualquiera que no quiera un soporífero.

 

Título: Julio Cesar
Autor: William Shakespeare
Año edición original: 1623
Última edición castellano: 2012
Editorial: Espasa

La casa de Bernarda Alba. El pueblo no queda tan lejos

Me encanta cuando varias iniciativas se juntan y de un solo libro puedo cumplir con varios objetivos. En este caso, La casa de Bernarda Alba fue la lectura conjunta del club Los Imprescindibles este verano. Y también fue mi clásico para el reto 12 meses 12 clásicos para el mes de Agosto.

La casa de Bernarda Alba es la exposición de una situación relativamente común en la España rural de su época. Bernarda Alba es una mujer que acaba de quedarse viuda por segunda vez, a cargo de su casa y hacienda, de sus cinco hijas (Angustias, Magdalena, Amelia, Martirio y Adela) y su madre senil. Y ha decidido hacer pasar a todas ellas por ocho años del luto más riguroso, independientemente de la opinión de ninguna de las mujeres implicadas. Y es que si hay algo que tiene Bernarda es carácter y mano de hierro para llevar su casa… O eso considera ella.

La casa de Bernarda Alba es un teatro de mujeres. Todas las voces son femeninas. Ni un sólo actor sobre el escenario y los pocos personajes masculinos que se intuyen son sólo una excusa, un nombre en boca de ellas, las protagonistas. Es una obra que se encierra en casa, como las mujeres rurales de principios de siglo XX, y como ellas, está llena de secretos no tan bien ocultos, rivalidades y anhelos.

Una obra sorprendentemente amena y ligera de leer pese a lo dura, terrible, y sobre todo real de las situaciones de las que se habla, y que aún hoy día siguen existiendo en nuestra sociedad aunque sea de maneras mucho menos evidentes y flagrantes. Seguramente esto debido a la calidad del texto y la enorme definición del carácter y la expresión de cada una de las mujeres, que hace que parezca que vemos la representación en lugar de estar leyendo el libreto.

Recomendado para: Gente de teatro, mujeres y estudiosos del feminismo y la liberación de la mujer.

Abstenerse: Todo aquel con mente poco o nada gráfica, cualquiera que le ponga nervioso la ambientación de la España Profunda.

Título: La casa de Bernarda Alba
Autor: Federico García Lorca
Año de publicación: 1945
Última edición en España: 2015
Editorial: Espasa